12月30日(火)【ウルトラマン 第二十三話 故郷は地球】(TV)
日本で開かれる国際平和会議の参加者の乗った飛行機や船が相次いで事故に遭う。見えない宇宙船から現れた怪獣ジャミラは、かつて行方不明となった探査ロケットの乗組員の変わり果てた姿だった……。
実相寺昭雄監督による四作目。宇宙開発競争という大国のエゴの犠牲となり、変わり果てた姿となった宇宙飛行士ジャミラは、国際平和会議という権力の偽善を粉砕し、復讐しようとする。それに共鳴するイデ隊員の苦悩を正面から描いて、非常にシリアス。見えない宇宙船の可視化や茅葺きの民家の破壊や防衛隊との戦いなどの見せ場も作りながらも、苦手な水を浴びせられ、へし折られた会議場の国旗とともに泥の中で悶え苦しむジャミラの姿を延々と映し出すクライマックスは強烈な印象を残す。イデ隊員の苦悩は解決されず、ジャミラの墓碑銘に大きな疑念をぶつけて終わるラストもすごい。“進歩”の影で犠牲を強いる権力者への痛烈な批判は古びることはなく、むしろ今こそより必要なものだろう。今のウルトラマンにこれが描けるか? 佐々木守脚本。
12月30日(火)【シザーハンズ】
午前十時の映画祭で鑑賞。DVDで見たのが十三年前、公開時に見たのは三十四年前。何年ぶりでも名作は名作。あまりにせつないラストに落涙。でも、これはハッピー・エンドなのかもしれない。ティム・バートンの最高傑作はこれかなあ。ろくでなしのジョックスはちゃんとくたばるし(笑)。ちょっぴりふっくらしているウィノナ・ライダーは夢のようにきれい。まだ控えめ?のジョニー・デップの演技も見物。詳しくはこちら。
12月29日(月)【ボディビルダー】
ボディビルに打ち込み専門誌の表紙を飾るのが夢のキリアンは病身の祖父と二人暮らし。憧れのボディビルダーにファンレターを書くもなしのつぶて、バイト先の女性とデートするも自分の話ばかりで振られてしまう……。
キリアンは感情のコントロールに難があり、時に怒りを爆発させて暴力的になる。だが、彼の置かれている状況や悲惨な少年時代を考えれば、それもむべなるかな。夢に向かって尋常ではない努力をしているのに、誰にも理解されず認められない。経済的格差と黒人への差別、ネットの言葉の暴力、憧れのスターの裏面……理不尽な世界に怒りを爆発させてもおかしくはない。『タクシードライバー』や『ランボー』『フォーリング・ダウン』に連なる作品と言えるけれど、そう思ってある種の期待をして見ていると裏切られる。暴力による主人公と観客の一時的カタルシスを否定するようなラストは、ほのかな希望のある前向きなものなのだろうけれど、同時に映画という虚構の中でキレることもできない世界になっているのかと思うと、暗く淀んだ気分にもなる。ベトナム戦争の英雄だったというキリアンの祖父だけが、彼を無条件に包み込んでくれるのは、先行する作品へのオマージュであり、そういう世界での慰めということなのだろうか。主演のジョナサン・メジャースの悲痛な泣き笑いの表情は胸を打つものがあります。イライジャ・バイナム監督。
12月26日(金)【ウルトラマン 第二十二話 地上破壊工作】(TV)
科特隊パリ本部からアンヌ隊員が来日。彼女とハヤタは特別任務で出立するが、同時に大規模な電波障害が発生する。ハヤタは消息不明、科特隊はアンヌが怪しいとにらむが、地底から怪獣が現れ……。
実相寺昭雄監督による三作目。今回も光と影を強調した映像で、薄暗い科特隊本部やセピア調の地底人のアジトなど、強烈な印象。ちょっとフランス映画っぽい雰囲気があります。目のない地底人は子ども心にも強く焼き付けられたなあ。テレスドンはシャープなデザインが秀逸、都市破壊もたっぷりありますが、ここでも夜の都会の闇が強調された画面。『ウルトラQ』からの不気味なサウンドも効果的。フラッシュビームの光にやられちゃう地底人はちょっと間抜けだけど(笑)。この回を見る限りでは、ハヤタの意識とウルトラマンの意識は別物なんだねえ。脚本は佐々木守とクレジットされているけど、実際は実相寺昭雄の手になるものだそう。
12月23日(火)【星と月は天の穴】
1969年、離婚歴のある小説家の矢添は、娼婦千枝子と関係を重ねていた。矢添は自分を模した主人公が大学生の女とかかわりあう小説を書いていたが、展覧会場で知りあった大学生紀子と深い仲になり……。
吉行淳之介の同題小説の映画化。原作は未読。モノクロームの画面に要所要所で赤い色合いが着く。例えば赤い糸くずや紀子の盲腸の傷痕など。もうちょっと深い赤の方が官能的ではないか、などとも思ったけれど、終盤、朱色の夕陽が差す中での情交の場面は美しい。矢添は千枝子を道具だと言い放ったり、紀子を決して自分の部屋には入れなかったり、女性を突き放す態度を取るが、若い紀子はある意味、容赦なく矢添に侵入してくる。これを内心では脅えながらも受け入れてしまう矢添の姿は、なかなか情けなくて(笑)いい感じ。病院で親子と間違えられる場面などは滑稽で楽しい。幾度となくあるセックス・シーンはどこか醒めた感触もあるけれど、それは紀子の侵入を防ごうとする矢添の心情からなのだろう。紀子は一種のマゾヒスティックな性向を示すけれども、頑健そうな矢添(綾野剛)と小柄な紀子(咲耶)の肉体の差異は、内面では逆転している。セックスを関係の前提として堂々と描くこともできない昨今の日本映画の中にあって、荒井晴彦監督にはまだ頑張って欲しいなあ。今回も下田逸郎の音楽が男と女の情を映し出して、素晴らしい。
12月22日(月)【アバター ファイヤー・アンド・アッシュ】
酸素マスクが切れかけているスパイダーを人間の元へ返すため、ジェイクらは飛行商船団と旅に出るが、ヴァラン率いる灰の民に襲われ、地上へ。ジェイクを執拗に狙うクオリッチはヴァランと手を結び……。
シリーズ三作目は三時間十七分の長尺。3DCGを駆使したパンドラの精緻な描写は、今回も見事ではあるけれど、ハイフレームレートのせいなのか、ビデオの生映像みたいな安っぽさ?を感じてしまう部分もあり。『ホビット』でも同様な感じを受けた覚えがあるけれど、「高画質」なら何でもいいというわけではないね(笑)。話の方はまたおんなじ(笑)。家族、家族、家族と呪文のように繰り返す。しかもその家族は家父長制的という時代錯誤。生物同士の共生的つながりも絵に描いたような“反捕鯨”も前作と同じ。エイワが具体的な姿をちらりと見せるけれど、綾波だったのか(笑)。どんなに映像技術が進歩しても、描かれる中味には進歩はない。それどころか、繊細な表情や心理を描けば描くほどに異星人であるナヴィは人間そのものになっていく。あれこれ出てくるパンドラの生物たちも、結局は地球の生き物の焼き直しでしかない。これ、SFじゃないだろ(笑)。キャメロンはバローズの火星シリーズの影響を受けたと何かで言っていたけど、破天荒なSF的想像力はバローズの方がずっとある。悪役のヴァランは途中までは魅力的だけど、それは単に典型的な悪女の魅力。しかもクオリッチとくっついてからは、“都合のいい女”に堕してしまう。灰の一族の描写は、まるで昔の映画の“インディアン”か“土人”のよう。架空の話なら許されるというわけではないだろう。ジェームズ・キャメロン監督。
12月19日(金)【ウルトラマン 第二十一話 噴煙突破せよ】(TV)
大武山で鳥がたくさん落ちて死に、ハイカーが霧の中に不気味な目を見るなどの怪事が発生。フジ隊員とホシノ少年が調査に向かうが、火口から怪獣が出現、毒ガスを吐いて暴れ回り……。
ケムラーは眠たげな目が不気味、山椒魚のような体に二枚の甲羅、蠍のような尾と印象的なデザイン。都市破壊に防衛隊との戦いもある娯楽編ですが、小事と見て調査を渋るイデ隊員に「女子どもの仕事」と言われたフジ隊員が逆襲して自ら調査に出るなど、女性隊員のあり方に当初から疑問を呈していた事もわかる話になっています。後々、『ティガ』で隊長もエースパイロットも女性、通信員が男性となったのには感動したけど、ルーツはここにあったんだな。小型ビートルがあんな風に機首を立てて着陸するとは、まったく覚えていませんでした(笑)。海堂太郎脚本、樋口祐三監督。
12月18日(木)【エディントンへようこそ】
2020年、ニュー・メキシコの小さな街エディントン。市長選を控えた市長のテッドは厳格なコロナ対策をすすめ、街はぎすぎす。マスクが苦手な保安官ジョーは、耐え切れず自ら市長選に立候補するが……。
コロナ禍、BLM運動、陰謀論、ネットのデマと炎上、それに家庭内の不和が折り重なって、何とも居心地の悪い世界が初めはじわじわ、やがて急激に広がって、とんでもなく悪化していく様を描き、恐ろしい。これまでのアリ・アスター作品のような超自然的要素は皆無。あるのは、現実の醜怪さと人間の愚かしさ。終盤はまるで西部劇のような銃撃戦が展開するが、もちろんそこには何のカタルシスもない。勧善懲悪どころの話ではないが、そもそも善も悪も存在しない世界、あるのはただ愚かしさと醜さだけ。物語はさらにその後におぞましい結末を用意している。何の希望もないが、これが今の現実なのだと観客の前に提示することそのものが、本作のテーマなのだろう。もちろん海の向こうの話ですませられることではない。表面的にはここまでの極端さは見えないかもしれないが、コロナ禍でのマスク警察などの愚行を見れば、この国の人間も愚かしさでは引けを取らないことは間違いない。もっと陰湿な形で醜怪で愚かな世界が広がっていることだろう。見て楽しい気持ちにはまったくならないが(笑)、人間と社会の今を描いた秀作。
12月17日(水)【悪魔祓い株式会社】
剛腕のバウは、霊能者シャロン、情報担当キムと悪魔祓いの商売。精神科医ジョンウォンから妹ウンソを救ってくれと依頼されるも因縁のある牧師の紹介に一度は断る。情にほだされ引き受けるが取り憑いた悪魔は強力で……。
マ・ドンソク主演のアクション・ホラー。韓国はクリスチャンが多いので、こういう商売も成り立つ? 『エクソシスト』等も踏まえた悪魔との対決は、鏡を使ったり東洋的な彩りも加えて、なかなかの迫力。それに加えて、悪魔崇拝者の手下たちとの対決はマ・ドンソクが大暴れの肉弾戦。例によって、まったく負ける感じがしない(笑)無敵っぷりが楽しめて、一粒で二度おいしい娯楽作。まあ、ちいと監視カメラの映像的なものが多過ぎる気もしますが、ゆるいギャグもちりばめて、楽しい映画。続編がありそうな終わり方なので期待しましょう。イム・デヒ監督」。
12月16日(火)【未来惑星ザルドス】(DVD)
2293年、文明の崩壊した世界で神ザルドスに選ばれたゼッドらは与えられた銃で“獣人”狩りをする。ザルドスの巨大な空飛ぶ石像に忍び込んだゼッドは、永遠の命を持つ人々が暮らすボルテックスに入り込むが……。
空中を浮遊する巨大な頭だけの石像と半裸のショーン・コネリーの胸毛というイメージが強烈にあったけど、実は初見。冒頭の空飛ぶ石像はやはりすごいインパクト。特に石像が口から無数の銃と銃弾を吐き出すシーンは強烈。ボルデックスに入ってからはよくあるユートピア/ディストピアもの的雰囲気になって、ややダウン。予算の都合か、未来的な部屋が安っぽく見えちゃうのが難点。ボルデックスの住人が持つ指輪が今見るとまるでAI搭載のスマホのようで、各人が中央コンピュータ?につながっている様はネット社会のようだけど、ここでは争いはない。だが、永遠の命と平穏を得た人々、性欲と生きる意欲をなくしていく。彼らが胸毛いっぱいのセックス・シンボル、ショーン・コネリーにかき回されていくという皮肉な展開。歳を取っても死ねない不死の老人たちというのはなかなかグロテスクでいいかな。不死を得て、誰もが平等のユートピアはディストピアでもあるけれど、それが崩壊した後に残るは欲望と殺戮の世界。最後に残るのは単純な一人と一人の愛と生/性。虚無感と希望がないまぜになったようなラストは、古びていない気もする。ヒロイン・コンスエラのシャーロット・ランプリングは一目見ただけで、際立つ存在感。1974年、『エクスカリバー』のジョン・ブアマン監督。
12月15日(月)【TOKYOタクシー】
娘の入学金に悩むタクシー運転手浩二は高齢の女性すみれを乗せる。柴又のすみれの自宅から入居する高齢者施設へ向かう途上、すみれは東京の思い出の地を巡りながら、波乱に富んだ人生を語り始める……。
フランス映画『パリタクシー』のリメイクだそうですが、原作は未見。東京大空襲の記憶から朝鮮人帰還運動、高度成長下の女性への家庭内暴力、さらに壮絶な復讐劇を経て、現代の高齢者問題、格差問題まで、物語は戦後史を総なめするかのように進む。ほとんどすみれの倍賞千恵子の独り芝居のようだけれど、衰えない演技力と声が映画を強力に引っ張る。浩二のキムタクは受けの芝居に徹して、ああ、普通の役者になったんだなと実感。若き日のすみれを演じる蒼井優も安定した好演。ラストは、まあ、最初からわかっているんだけど、一種のファンタジーだからね(笑)。朝鮮人差別や家庭内暴力の問題を現代とつなげる何かが欲しかった気もするけど、ほどほどのところでファンタジーとしてまとめたかったのかな。前作よりはだいぶいい感じで山田洋次監督九十四歳、まだまだ元気なようです。
12月11日(木)【ペリリュー −楽園のゲルニカ−】
漫画家志望の田丸はパラオ諸島のペリリュー島に配属される。米軍の上陸作戦が始まり、激しい戦闘の末、島は米軍の手に。田丸ら生き残りの兵士たちは、米軍基地から食料を盗み出そうとするが……。
同題の漫画が原作ですが、未読。原作通りこのアニメーション映画も、登場人物たちは三頭身の“カワイイ”姿ですが、描写は血みどろ、手足が千切れ飛ぶ人体破壊に、動けない傷病兵を次々と刺殺するなど、戦場の狂気の現実を描こうとしております。背景や兵器類は3DCGも交えた緻密な描写で、リアリズム指向。美しい自然描写も含めて、戦争の凄惨さと不条理を描くことに成功しております。米軍の物資を盗んで生き延びるという描写は『木の上の軍隊』や『宝島』でも描かれていたけれど、いかにバカげた戦争であったかということが、実感できますね。米軍基地で上映されていた『キング・コング』(1933)を盗み見るというシーンも象徴的。三頭身の人物は、残酷な戦争ものへの見る者の敷居を下げるという意味では成功なのかな。ただ、ちょっと美談にし過ぎで、もっと生々しいものを描いてほしいという気はするけれど。なお、戦地の日本兵の悲惨さは描かれてはいるけれど、どうしてそうなったのかということ、侵略戦争を起こした日本の加害責任については何も描かれていなくて、そこは残念。そこをちゃんと考えないと、また同じことが起きるね。久慈悟郎監督。
12月9日(火)【ウルトラマン 第二十話 恐怖のルート87】(TV)
伊豆大室山の異変の報せに科特隊は現地に。本部のアキコ隊員のもとへ謎の少年が訪れ、高原竜ヒドラが暴れだすと予言する。少年は大室山公園の石像ヒドラの考案者だったが、ひき逃げで亡くなっており……。
当時、深刻な社会問題になっていた交通事故を題材にした悲しいファンタジー。ウルトラマンはヒドラの背中に少年の亡霊を見て、スペシウム光線を発射しない。ウルトラマンのスーツアクター古谷徹からの怪獣を倒さない話を、という要望に沿ったものだそう。当初から一方的な“力の正義”に作り手が疑問を抱いていたことの証ですね。ヒドラは実在する伊豆シャボテン公園の石像からのデザインですが、ちょっと鶏っぽくて、石像の方がカッコいいかな(笑)。きれいな円錐形の大室山が怪光を発してヒドラが出現するシーンはなかなかの雰囲気。金城哲夫脚本、樋口祐三監督。
12月4日(木)【WEAPONS ウェポンズ】
田舎町の小学校で、クラスの子どもが一人を除いてすべて同時刻に失踪するという事件が起こる。混乱の中、担任のジャスティンは残った生徒アレックスを探ろうとする。捜査に不満を持つ保護者のアーチャー、ジャスティンの不倫相手の警察官ポールも事件に関わっていくが……。
複数の人物の視点から、時間軸もずらしながら事件に迫る中盤までは、非常におもしろい。登場人物たちも酒飲みで前のめり気味のジャスティン、アル中治療中で恐妻家のポール、強引さも目立つアーチャーなど、欠点もある様をぐだぐたのユーモアも交えて描いて、楽しい。中盤まで具体的な恐怖描写も押さえて、事件の不可解さと悪夢、それにコミュニケーションの不全を持って、じわじわと恐怖を盛り上げて良い出来。後半は恐怖の対称が明確に登場するのだけれど、形としてははっきりしてもその内実はよくわからない。表面的な形はむしろ古典的な魔術的なものだけれど、即物的な描写に比して、その目的は今一つはっきりとはしない。はっきりとしないまま、即物的な破壊によって物語は終わる。普通の人間が誰しも“兵器”になりうるという現在の社会を描いているようにもとれるけれど、断言はできない。もやもやとした恐ろしさと奇妙なグロテスクさが残る秀作。ザック・クレッガー監督。
12月3日(水)【果てしなきスカーレット】
十六世紀デンマークの王女スカーレットは叔父クローディアスに父王を殺され、復讐を誓うも自らも殺されてしまう。死者の国で目覚めた彼女は仇もそこにいることを知り、復讐に向かうが、現代日本から来た看護師の青年聖と出会い……。
復讐の連鎖を止める、というのがテーマのファンタジー。それ自体はまあ、わかるし、平和を希求することを訴えるというのは、このろくでもない時代にあって、大切なことだとは思いますが、どうも話の展開や舞台設定の詰めが甘くて、何だかなあ。聖は敵味方関係なく救護に懸命なんだけど、なぜか途中で簡単に弓矢で敵を射殺しちゃう。そこに葛藤は描かれない。なんで、現代日本の青年が乗馬や弓矢ができるのかも謎(笑)。死者の国は時代や地域を問わず、死者が集まってくるらしいけど、現代の人間は聖しかいないように見える。街があって、生活があるらしいけど、ここっていわゆる煉獄で、ずっといる場所じゃないんじゃないのかなあ。クローディアスの城の前の難民キャンプ?なんて地平線まで続いているけど、不思議。復讐の連鎖を止める自分を“赦す”スカーレットの言葉など、いっさい意に介さない極悪人のクローディアスには“天罰”が下る。最後は神様が何とかしてくれるって? それじゃあ、いつまでたっても平和は訪れないと思うけどなあ。殺すかどうかは別として、ちゃんと人間の手で社会的制裁を加えなければ駄目だろうよ。『サマーウォーズ』の権威に頼る姿勢がすごく嫌で、あれ以来細田守の作品は見ていなかったけれど、結局やってること同じですね(笑)。なお、台詞でべらべらとテーマを説明するのはやめてください。『鬼滅の刃』じゃあるまいし(笑)。
3DCGで描かれる登場人物たちは、ごく普通の日本式アニメのそれで、特段の魅力的な表現はない。人間はともかく、馬の動きはチープ。死者の国の描写は変化に乏しく、クローディアスの城や唐突に起こる噴火は『ロード・オブ・ザ・リング』シリーズの劣化版のよう。不入りで大変なようですが、仕方ないか。
12月2日(火)【ウルトラマン 第十九話 悪魔はふたたび】(TV)
工事現場から青い液体が入ったカプセルが発見される。超古代人が二匹の怪獣を封じ込めたものと判明するが、もう一つのカプセルから赤い怪獣バニラが復活、青い液体からは青い怪獣アボラスが出現し……。
二匹の怪獣が激突する娯楽編。子どもの頃から好きだったなあ。改めて見ると、カプセルの発見から古代文字の解読、二大怪獣の出現と死闘からウルトラマンとの戦いまで、よくこの尺で収めたなあと感心しました。ミステリアスな物語に都市破壊、決戦はオリンピックの記憶も新しい国立競技場と豪華。バニラはタツノオトシゴがモチーフらしいですが、下腹の突き出た異様なデザイン、アボラスは巨大な頭部でレッドキングの改造とは思わせない大胆なデザイン。火炎に溶解液という対称的な武器もいいな。スペシウム光線を何度浴びても反撃するアボラスのタフさは今見てもカッコいい。三億五千年前はご愛嬌。数字で書くと300005000年前ですが、誰も気付かなかったのか、ゆるくていい時代だなあ(笑)。山田正弘・南川竜脚本、野長瀬三摩地監督。
